Album Review: Sunterra – Renascido

gostos!

Sunterra“ venture com o seu renascimento algo novo e quando guitarras cantar riffs pesados, guincho aos sintetizadores e rosnados são acompanhados com batidas saltando. o austríaco gótico Metal faz tape Música dominada pela antiga deusa egípcia Isis e combinados com metal Coçar e misturar até formar uma dose regular da Indústria e Dubstep (!) nas composições. Sim amigos, leia corretamente! soa estranho, mas é isso que faz com que as seis músicas no „Renascido“ variado. A banda definida pela direção e mistura os ingredientes recém, para mostrar surpreendentes faixas estimulando.

Com „Renascido“ pondo fim a uma espera 12 anos, em seguida, apareceu „Tunes graciosos“ o último álbum do já 1994 metaleiros góticos baseados. Então, tudo estava quieto, banda austríaca estava inteiro nove anos no gelo e foi 2015 reativado com um novo line-up e mudança musical é claro. Com sons consideravelmente mais experimentais do título do EP poderia „Renascido“ não ser mais adequado. De alguma forma, me lembra a Viena „Crematório“, Embora „Sunterra“ não em Limpar- constrói e Grwol canta representantes do sexo masculino e aqui Libuscha „Lilly“ Hruska e Karl „Carlos“ Heinz Krug duelo. Também associações com „lacuna Coil“ e „teatro de tragédia“ são para ser reconhecido, mas deve ser menção clara, que a banda vienense não soa como uma cópia destas bandas, mas a independência é primordial. „Renascido“ marca a ressurreição da banda de metal e fornece uma nova, nova Opus é, ao 100% „Sunterra“ é, marcados, mas um desenvolvimento musical da banda, entrar em contato com sua própria herança com os pés, sem. „Sunterra“ criar a sua própria, som característico e, assim, mostrar aos fãs antigos e novos, eles são ressuscitados com um novo frescor.

comparando „Tunes graciosos“ Com „Renascido“ você pode ver pouco em comum. Apenas os vocais são uma reminiscência de ações anteriores. mais sempre dominar rosnados poderosos, andam de mãos dadas com vocais claros do sexo feminino e distorcida aqui e ali para gritos agressivos. Aqui e há sobre „Renascido“ dada ainda passagens interessantes palavra falada, e outros jogos no som experimental em algum lugar entre metal progressivo e Hardstyle / Dubstep. riffs intrincados e estruturas musicais variados jogar com títulos do Groove aqui e ali e algumas Death Metal é polvilhado. a coisa toda é guarnecido com puro Electro, Naquele tempo em hip hop, em seguida, empurra para trás em campos industriais agressivos, apenas para entregar uma canção seguinte negrito hardstyle broadside, No entanto, ele cria uma forma incrível, abzuschmecken a abundância de variedade de metais e deixar a coisa toda bom som. Se a pessoa não está acostumado a tais experiências, você pode ter que tomar um pouco run-EP para ouvir uma ou duas vezes mais. mas depois que ele fica bastante rápida para celebrar as batidas e cantar os refrões.

Miniatura video
Sunterra - Renascido - 01 Reign Surpreme

Com o abridor „Reino Supremo“ ainda tentando construir uma ponte para o passado. Há heróica batendo Gothic Metal com tambor-thunder, serrar guitarras, masculino tiefkehligem rosna e encantadora vocais femininos em torno das orelhas. Em curso progressivo do painel, mas é removido completamente a partir do canto gótico e do metal recebe um papel cada vez mais subordinado. Para este se transforma cada vez mais Electro para, que é bem disse na Folha Promo prazo de Metal Passo (!) ser. A segunda música é completamente sido diferente, Depois de um começo experimental, segue uma melodia escuro. Este é poderosamente „Sombra no Escuro“ iniciado, -se construções sonoras interessantes unida a, que se fundem em um jogo de piano triste. tristeza sombrio escuro que é apoiado pela Lilly Singing. „Lord of Lies“ vai da direita e é eletronicamente distorcida Gothic Metal com a melodia de condução. braquial direita é pelo „Isso é guerra.“. aumento da velocidade, Derber Gothic Metal, Eles economizam-Drum, soulful tristes passagens de piano e tiro Electro. A música é muito mais experimental e tem muitas ligações a paisagens sonoras crossover e Progressive Metal. Em „Ministério de Pensamentos“ meet Gothic Metal, sombrias Electro e Dubstep vacilantes elementos sucessiva. Soa estranho ao ler, mas parece bom e se encaixa ótimo para pista. „Calar-se“ no entanto, vem escuro e bizarro das caixas. A coisa toda tem componentes de death metal agressivos, Riffing som industrial clássico e linhas melódicas como em Metal Gótico. Com Arranhões em conjunto, é um peculiar, música variante metálico idiossincrática e até agora inédito. Há também uma lista marcadamente experimental e muitos sons, sabemos a partir da Prog metal.

No geral, as canções de contrastes musicais e a música de são „Sunterra“ é cheio de variedade, que as pistas, mas também coloca alguns „inquieto“ podem agir. Eu sinto falta um pouco a „fio“ este EP, mas quem it loud, mal-humorado e variada como, estará bem servido com este álbum. Tecnicamente, não há muito para Mosern e também tem formação de ideias. As vibrações electro tem que gostar, caber apesar dos Sons estimados como giz e queijo. A espinha dorsal „Sunterra“ é claro que não diminui a, você começa variada, oferecer canções rock / metal gótico facilmente acessíveis e atraentes com uma variedade de tons. „Sunterra“ fazê-lo, sair espartilhos gênero prescritos e criar algo muito original. extremamente variada, muito mutável, mas absolutamente autêntico. No centro dos vocais dueto por Lilly e Carlos é o lema: A Bela ea Fera. A música mais legal do disco é calculada dos mais eletrônico: „Calar-se!!!“ é mais ou menos encaminhado em um dueto com algum personagem jogo de rádio. Uma idéia interessante, que também foi bem implementado eo shekel aumenta significativamente. No geral, o EP vem bem nos canais auditivos e faz o humor mais longo prazo. desde que se pode esperar apenas, que a Vienna, doravante, não apenas doze anos de sair até a próxima versão. „Renascido“ é do início ao fim excitante e, ao mesmo tempo agradável e diferente. Bem vindo de volta!

Tracklist:

  1. Reino Supremo
  2. Sombra no Escuro
  3. Lord of Lies
  4. Isso é guerra.
  5. Ministério da Pensamentos
  6. Calar-se!!!
Album Review: Sunterra - Renascido
8.7 Total
0 Classificação do visitante (0 votos)
originalidade9.5
Tempo8
habilidades musicais9
Cantando8
Letra8
Substância9
Produção9.4
Longevidade8.4
Visitors ' Como você avalia este?
Ordenar por:

Seja o primeiro a deixar um comentário.

User Avatar
Verificado

Mostre mais
{{ pageNumber + 1 }}
Como você avalia este?

DBD: Lady escuriḍo РO 69 Olhos

gostos!

Com o Vídeo para „Senhora escuridão“ pergunte-nos „O 69 Olhos“ a uma pequena dança visual, com a morte. O clipe e um estilo preto e branco moderna foi vocalista Jyrki 69 filmada, o corte tomou Jimi Sero.

Miniatura video
O 69 Olhos - Lady escuridão (VÍDEO OFICIAL)

DBD: Queimar – The Cure

gostos!

Hoje lá para você no „Morte de Bell do Dia“ vezes por clássicos. Origina-se do filme „O Corvo“ e, wenn sich die Setlist nicht mehr ändert, esta noite, mesmo quando Concerto der Band in Basel zu hören sein

Miniatura video
The Cure - Queimar (Letra)

The Crow Remake: ator principal encontrado? Jason Momoa anuncia surpresa

gostos!

The Crow Remake: ator principal encontrado? Jason Momoa anuncia surpresa

Nomes têm sido ao longo dos últimos cinco anos como Bradley Cooper, Tom Hiddleston, Jack Huston, Mark Wahlberg e Luke Evans por Eric-draven-papel atuou no longa-planejada The Crow Remake. E esses foram apenas o candidato oficial, enquanto que, adicionalmente, rumores sobre Channing Tatum, Ryan Gosling, Nicholas Hoult, James McAvoy e Jack O'Connell circulou. Na fachada diretor eh semelhante turbulenta. Steven Norrington assumiu o remake 2008, seguido por Juan Carlos Fresnadillo e F. Javier Gutierrez. Mas o estúdio de produção Relativity Media pode impedir nem a mudança de chuva antes e atrás da câmera ainda das próprias preocupações de dinheiro da empresa, plenamente no remake de „O Corvo“ segurar. Agora, a indústria cinematográfica tem um novo candidato para o papel principal alvo: Jason Momoa. Para o gigante bonito de „Game of Thrones“ e „Stargate: Atlantis“ não seria a primeira refilmagem nem o seu primeiro papel cômico. O ex ele já coberto com „Conan“ de, este último por seu papel como Aquaman em „Ordenança em super-homem“ e logo em um filme Aquaman separada.

Há poucos dias Momoa publicada no Instagram uma foto de si mesmo e para os futuros O diretor Corvo Corin Hardy e anunciou, que logo acena-lhe um emprego de sonho. A-Hallow-diretor Hardy tem sido off sobre o projeto. Se Momoa realmente vai desempenhar o papel, mas acredito única, quando a primeira porta no set cai. Atualmente faz-me lembrar o remake do remake planejada de „Escocês“, migrando nos últimos anos também pelo diretor para diretor e ator para ator. Se ele ocorrer, espero, que o remake não é tão fraco como Momoas „Conan“. alcançado depois da trágica morte de Brandon Lee no set „O Corvo“ para deslocar um status cult quase mítico entre cinéfilos e Lee como Eric Draven da memória colectiva, Não vai ser fácil. O também têm um número de seguidores da série sequelas e TV falhou. Oficialmente, a Relativity Media não estava pronto para apresentar a sua.

O Corvo
(via Mashable)

DBD: senhorita Pastis – O 69 Olhos

gostos!

„O 69 Olhos“ pedir a música „senhorita Pastis“ segui-la Vídeo antes. A faixa vem do mais 22. April veröffentlichten Album „Universal Monstros“. Ausserdem hat die Band weitere Tourdaten für November 2016 anunciado. Eles são três concertos com „A Missão“ jogar. Então Jyrki faria 69 especialmente: „O 69 Eyes wären nicht zu dem geworden, o que somos hoje, sem a influência de ‚The Mission‘. Eu não posso esperar para jogar esses shows“.

Miniatura video
O 69 Olhos - senhorita Pastis (VÍDEO OFICIAL)

DBD: Jerusal̩m РO 69 Olhos

gostos!

A partir de sua placa atual „Universal Monstros“ há outro single, Os finlandeses „O 69 Olhos“ präsentieren euch das Vídeo a música „Jerusalém“…

Miniatura video
O 69 Olhos - Jerusalém (Vídeo oficial da música)

DBD: dois Horizons – o Foreshadowing

gostos!

Com „dois Horizons“ haben The Foreshadowing einen neuen Song veröffentlicht, do novo álbum „Sete Cabeças dez chifres“ datas, em que 22. Abril foi lançado…

Miniatura video
o Foreshadowing - dois Horizons (Official Audio Clip)

DBD: Insano Рexploṣo interna

gostos!

o Português gótico Metais „explosão interna“ tem um Lyric-Vídeo für den Track „Insano“ publicado, der auf dem Debütalbum „Profecia“ encontrando é, uma vez que o 15. Abril nas prateleiras…

Miniatura video
explosão interna "Insano" [OFICIAL LYRIC VIDEO]

1990: Godos na RDA comemorar o aniversário de Robert Smith

gostos!

Fim das pessoas de 90 jovens foi ainda tomada a uivar juntos. Hoje, este é gay, früher war es das Bekenntnis zum Melodramatik-Welthass-Cocktail namens Pubertät. Im traumhaften MDR-Beitrag über DDR-Gruftis versammeln sich Menino Liderando, um Robert Smiths Geburtstag gebührend zu feiern. Selando uma Blaster Leste reuniu um sofre para Lullaby of „The Cure“ e aguarda a morte. Que ainda era uma cultura juvenil!

Miniatura video
1990 - Jugendliche in der DDR - Robert Smiths Geburtstag

DBD: Lolita – Stoneman

gostos!

A Pista „Lolita“ setzten Stoneman Em seu mais recente álbum „Goldmarie“ abuso infantil lírica contra um sinal. Agora temos os roqueiros escuras do Suíça também produz um clipe de correspondência. Der im übertragenen Sinne ausgestreckte Mittelfinger gegen Missbrauch gibts nachfolgend zu sehen

Miniatura video
Stoneman "Lolita"

Album Review: Child Of Caesar – Amor em preto

gostos!

Das Debütalbum „Amor em preto“ De „Child Of Caesardreht mit seinen tief gestimmten Gitarren und dunklen Melodien die Zeit dorthin zurück, Como gótico Rock seine Hochblüte hatte. Pode não acreditar nisso, que esta banda vem em grande parte da Alemanha. O estilo é Goth Rock /Metal com elementos do gênero do metal escuro. Einflüsse von Bands wie „Sister of Mercy“, „Tiamat“, „Paradise Lost“, mas ícones Goth metal também alemães, como „Darkseed“ ou „Scream Silence“ são inegáveis. em „Amor em preto“ übernimmt Daniel Mitchell die Vovals und liegt dabei eher im alternativen denn im richtig dunklen Sektor, mas se encaixa. Wer zu der Zeit Ende der 90er Anfang der 00er Gothic Metal/Rock gehört hat, terá neste disco a sua alegria.

Child Of Caesar - Amor em preto

o crianças des Caesar hören auf die Namen André Marcussen (Guitarra Ritmo), Christopher F. Cashiers (baixo & Guitarra da ligação) e Dino Cadavian (bateria), fürs Singen zeigt sich Daniel Mitchell der U.S. Banda de metal „Olhos de outono“ responsável, não é uma má aderência, é aqui conseguido, porque ele se encaixa bem com o gênero vocal – und dennoch etwas gewöhnungsbedürftig ist. Der Gothic Rock der Band kommt mit einer äusserst düsteren Leidenschaft rüber und ähnlich wie bei ihren Vorbildern gestaltet sich das Songwriting dunkel und düster. Por um lado, existem os textos, die von dunklen Themen handeln – eine grosse Faszination für alles Morbide, Morte ou vazio não é negar. Por outro lado, temos a execução desses textos e humores no Música. Dies bedeutet im Endeffekt viele schaurig-schöne Melodien, às vezes muito lento e apoio, dann wieder mal mit Bass und Riffs äusserst nachdrücklich betont. A guitarra uivos liderança triste dá o tom. Teclado- Programação e também não perca a oportunidade e são criadores de humor delével, conforme necessário. Die stimmigen Backing-Vocals und Chor-Einsätze runden die Songs vielfach schön ab.

Miniatura video
Child Of Caesar - Amor em preto

Os efeitos sonoros, die beim anhören des Openers Defector erklingen, könnten auch die Posaunen der Apokalypse sein. Eigentlich handelt es sich bei den ersten Takten lediglich um ein schönes, düsteres Keyboardspiel, que se deve preparar para uma parede cheia de gorducho Gothic Rock. Im Einklang mit Orgelsounds und den düsteren sphärischen Keyboards, a banda toca emocionante e intransigente Gothic Metal. Schon die Stimme von Frontmann Daniel Mitchell sorgt für Schaudern und mit den düsteren, guitarras raivosas, den stürmischen Drums, os teclados místicas e graves vibrantes é o perfeito Mostrar Gothic. „Defector“ ter „Child Of Caesar“ com muita Amor construído ao detalhe e ainda uma estrutura simples. Quem acredita agora, se fosse nos roqueiros góticos para um desses clichês Gothics infinitamente copiadas, está enganado. Em uma cena preto, No sempre wieder der selbe Brei tausendfach nachgekocht und aufgewärmt wird, kommt endlich mal ein frischer Wind an einem trüben Herbsttag und zeigt, que existe uma outra maneira!

Child Of Caesar Band

A entrada para „Red Sun“ realizada harmonia melancólico. Zunächst akustisch, a música rapidamente se transforma com tambores mid-tempo e acelera. Que certo algo a dar aqui a simples, sphärischen Keyboards, o tudo ainda mais mágico, bedrückender machen. Hier spielt Axe Man Christopher auch ein glänzendes Gitarrensolo. Der Refrain ist fabelhaft umgesetzt und brennt sich ins Gedächtnis. A faixa mid-tempo é certamente um gorducho, geniales Gothic Metal Gewitter, que sua energia totalmente implantado em um trovão alto e o projeto de lei é definitivamente em. Die Tore des genialen Gothic Metals öffnen „Child Of Caesar“ intitulado „Portões“. Como anteriormente, gibt es hier Songkost im Midtempo mit düsteren Keyboards, Gitarren und Bässen, die druckvoller nicht sein könnten. Isso também pode ser menos mais, é, assim, provou, porque a abster-se do piano elétrico definitivamente ainda colocar os toques finais. Perto do fim, há também neste glorioso Gruftiemetalhymne novamente o solo de guitarra obrigatória, desta vez acompanhado pelo piano. Uma coisa é certa, „Child Of Caesar“ compreendê-lo, melódico, Faça refrões hino para, muitas vezes têm a catchy.

Miniatura video
Child Of Caesar - Red Sun

„Nero“ é muito melódico em sua guitarra. Die Rhythmusgitarren und Bassläufe, mas manteve relativamente simples. Durchaus hörenswert, mas é provavelmente a música, porque você skippt mais vezes. Da hilft auch das mit Pianoklängen unterlegte Gitarrensoli nicht wirklich. Das Keyboardspiel lässt einem in den ersten Sekunden von „Viva a Noite“ são carrinhos de cabelo. Es hört sich an wie der pure Horror und die Melodie ist einfach schaurig-schön. Diese Melodie bildet auch das führende Element im Refrain. Baixo e guitarra(n) sind wieder starkbrüstig Richtung bangen gerichtet. „Perdeu Sacrifice“ lässt den Hörer zunächst an einen Kriegsfilm denken, Tambores de marcha, Klänge wie aus einem alten Radio… ihr wisst was ich meine, antes que o som totalmente estéreo e com pleno vigor desde. Die Drumklänge bleiben zunächst gleich, até que ele vai novamente com concentrado energético Gothic Rock. Liricamente, isso envolve a hipocrisia do cristianismo, ou a própria igreja. Uma canção forte, der auch hier wieder vor allem seine Stärke im Refrain beweist. Em velocidade, é a música de „Child Of Caesar“ definitivamente não é projetado, embora aqui e ali, aqui estão o contrabaixo é usado: Die Songs sind fast gänzlich im Mid-Tempo. Mas a velocidade é algo, foi „Child Of Caesar“ também não necessita. Die Band spielt ideenreichen Goth und ihr Sänger zieht mit seiner Stimme den Hörer in seinen Bann.

Child Of Caesar

em „Você“ lá guitarras melódicas liderança novamente, wie sie melancholischer nicht sein könnten. A banda inteira mistura novamente o melhor em uma canção bastante Rockbaren juntos. Seqüência de sons em retorno „No coração“ de volta, o aderente suave no piano. Isto aplica-se sinfônico, magische Lieblichkeit auf brutale Härte und dies natürlich wieder wie es sich gehört: schön düster! Mais uma vez, a coisa toda é certo novamente. Os riffs de guitarra de balanço de 3 acordes, könnten hier jedoch ein wenig abwechslungsreicher sein. No entanto, esta é anulada imediatamente, mudanças como o relógio e mais uma vez ressoar melhor solo de guitarra must. como sempre, a parte traseira da canção, rápido, mas depois desta curta viagem, wieder zurück auf die gemässigten, dunklen Pfade zurückführt, antes que ele silenciou. A faixa-título „Amor em preto“ kommt als nächstes an die Reihe und hier kommt die geballte Power von „Child Of Caesar“ aus den Boxen und in die Ohren des Hörers. O foco é sobre esta canção mais nos vocais hino, e os músicos tocando seus instrumentos determinado em sua pureza e assim também pontua „Amor em preto“ totalmente. „Mundos sem Skies“ ist der letzte Titel des Albums und besticht durch seine schönen Pianomelodien, no início e no meio, ein schlagkräftiges Element bilden. Die leichten Keyboards ergeben mit den Gitarren und druckvollen Bässen und dem Sänger ein Gesamtkunstwerk.

Child Of Caesar

Natürlich erfinden Child Of Caesar das Rad nicht neu, aber sie machen ihre Sache auf dem Debütwerk einfach richtig gut und rocken zu weilen sehr erdig und dreckig. Ein Grossteil der Songs geht echt gut ins Ohr und werden auch nach mehrmaligen Hören nicht langweilig. dois, Embora menos três boas canções estão freqüentando, mas este tem na sua maioria. Ich bin jedenfalls überrascht von „Amor em preto“, o por vezes, onde comparativamente pequenos bons álbuns na área de Gothic Metal aparecer, uma exclamação de espessura sets marca. Claro, às vezes, os riffs e arranjos são relativamente simples e a parte melódica, é „Child Of Caesar“ muitas vezes em música, sowie in den Keyboards und ab und an in der Lead Gitarre und dennoch bietet die Band rundum düster-langsam-schaurig-schönen Goth Metal aus Deutschland. Fans der Sisters oder von Tiammat sollten sich das unbedingt anhören, denn hier hört man ganz deutlich den Stil der 90er Jahre raus und findet etwas, era homem ev. schön länger nicht mehr auf diese Weise gehört hat. Mais do mesmo, De qualquer forma, fico com prazer, auch mal wieder ältere Scheiben zu hören

Tracklist:

  1. Defector
  2. Red Sun
  3. Portões
  4. Nero
  5. Viva a Noite
  6. Perdeu Sacrifice
  7. Você
  8. No coração
  9. Amor em preto
  10. Sem Skies
Album Review: Child Of Caesar - Amor em preto
8.1 Total
0 Classificação do visitante (0 votos)
originalidade8.5
Tempo8
habilidades musicais8.5
Cantando8.5
Letra8.5
Substância8
Produção7.5
Longevidade7.5
Visitors ' Como você avalia este?
Ordenar por:

Seja o primeiro a deixar um comentário.

User Avatar
Verificado

Mostre mais
{{ pageNumber + 1 }}
Como você avalia este?

Album Review: o outro – O próprio medo

gostos!

o outro“ não se aplicam sem razão como uma das bandas mais populares do Horror-Punks em Europa. A mistura de Punk, Horror e Goth é fãs de disco Música Sim, desde os Misfits ou Danzig nos ouvidos. a mistura de música do punk com sons de outros subgêneros e com um (Horror-)Para enfeite imagem é plana vezes por si só não é uma má receita. A competição semelhante atuar é „o outro“ raramente alta antecedência e ainda assim você tem que sobriamente notar: Para a grande carreira foi o suficiente „o outro“ ainda. Após o último disco e à retirada de alguns membros da banda, ainda é a vida no velho cadáver. Em uma série de filmes de terror na sexta parte é geralmente deflacionado ou ela teria de reinventar. Mas os filmes há placas.

o outro - O próprio medo

Menos de três anos se passaram desde a publicação do último „o outro“ Álbuns „The Devils Você sabe“ entrou no país. A Time, em que o carrossel elenco virou tão violentamente, que a banda por um tempo quase inteiramente do cantor Rod Usher eo baterista Dr.. Caligari Bestand. Mas com Pat Laveau (Guitarra), Ben Crowe (Guitarra) e Aaron Torn (baixo) um tem encontrado um substituto adequado e ainda é cultivada a partir de quarteto quinteto. Nesta linha, o grupo lançou agora com „O próprio medo“ seu sexto álbum. Mas apesar da ocupação alterar as realmente grandes surpresas aqui contidos permanecem 14 Faixas de. você ouviu, Agora que os dois guitarristas estão no início, mas por outro lado estão localizados „o outro“ permaneceu fiel. As tropas de NRW tem sido agora 2002 estrada e apesar constante mudança músicos, especialmente baixista, não sofreu sua música.

o outro - Banda

A banda Colónia Horror punk é uma parte integrante da cena alemã, mas você deve pelo „o outro“ não tome a palavra do punk muito literalmente, porque o som é estilisticamente mais em Metal orientado. Assim por diante „O próprio medo“, que novamente por Waldemar Sorychta (Grip Inc., Tiamat, Moonspell) foi produzido, já em „The Devils Você sabe“ Dirigido por e para „Sangue novo“ (2010) o mix de som final projetado. Reliance no novo álbum „o outro“ novamente em uma ampla base de diferentes elementos de estilo. O que a gravadora como na sua carta Promo „tradicional metal Opener“ é designada „Nunca mais“. E exatamente essa música deixa claro, quais as dificuldades „o outro“ terá a Durchschnittsfan bem, Porque essa música é como primariamente „Punk Alemão“ compreender, não tem nada a ver com o resto do álbum. Me pessoalmente perturba a riqueza variedade musical não, Os críticos podem manter essa ampla gama de elementos de estilo, mas por falta de orientação.

Miniatura video
o outro - Dreaming Of The Devil (VÍDEO OFICIAL)

A gravadora vê, por exemplo, elementos de „Thin Lizzy“, „Iron Maiden“, mas também „The Cult“ e „Danzig“. E depois há apenas sido o punk e na minha opinião um tiro „O Visiom Bleak“, que é, provavelmente, devido à orientação do objecto escuro. Tudo somado, não é mau, mas incomum e possivelmente um tanto imprevisível. Logo após a introdução blares do abordados „Nunca mais“ dos alto-falantes, em que pela primeira vez se aventurar mente Colónia, para apresentar o abridor em alemão. Logo após a „Profano-Häme“, ela para a música „Eternidade“ sofreu seu último registro, Este foi um passo corajoso. „o outro“ fornecer aqui uma faixa do punk verdadeiro, tanto os fãs „Toten Hosen“ bem como o „Böhse Onkelz“ celebrará. A raiva dos anos 80 penetra a partir da linha, manifesta-se nos riffs das guitarras e as batidas furiosas dos tambores. Grandes filmes no início.

o outro - Logotipo

Em seguida, começa a descida para os reinos mais escuros. „Bloodsucker“ é uma das canções mais expressivas. Inspirado por 12 Claudia anos de Anne Rice „Entrevista com um Vampiro“ a reprodução da faixa com o fato, que não imortalidade sempre é desejável. Para se manter sempre doze? É semelhante à que se segue „Velas pretas contra um céu da meia-noite“ e „Dreaming Of The Devil“ para. Em „Velas pretas contra um céu da meia-noite“ convencer as melodias de guitarra, mas eu realmente não posso abgewinnen algo e o coro como apenas moderadamente cantando Usher. Talvez o esquema, depois de as peças são escritos, um pouco demasiado previsível, ou faltava muito grande, idéia brilhante. O coro de „Dreaming Of The Devil“ ie, em seguida, „Sonhando, Dreaming Of The Devil / Você sabe que vai ficar tudo bem“, o que parece de alguma forma semi-cozida. Em si um número bom up-tempo, que vai ficar bem na pista de dança.

o-outro-band-02

„Boneca Ilha – Ilha das Bonecas“ Eu acho bastante interessante, porque „Ilha das Bonecas“ é uma ilha nos canais antes da Cidade do México, onde – para coincidir com o nome – pendurado centenas de bonecas mutiladas nas árvores. A história por trás destes bonecos, que eles foram pendurados na ilha para afastar o fantasma de uma menina que se afogou perto da ilha. Mas de volta à música, porque este é bem feito no sexto título. A música começa com uma parte tranqüila, Na maior parte do baixo e raro, guitarras distorcidas ligeiramente apoiada, enquanto Usher, a história da menina afogada com iniciados canto metade geflüstertem. Em seguida, o título vai para um Heavy Metal Parte clássico, seguido por raso, melodias de sucesso. Martelo Komposition! Quando uma banda de horror punk com as atrocidades da Segunda Guerra Mundial diferencia, lança um olhar sobre a actual situação e, juntamente contar um e um, em seguida, vem como uma canção „Alemão Medo“ fora. Quando os grupos tais como o pegida você olhar para, reconhece-, quão terrível é atualmente o assunto ainda. „Angst alemão“ é um número de metal de chumbo, o direito Bock faz.

Miniatura video
o outro - Nunca mais (Lyric vídeo)

A segunda metade do álbum é basicamente um ato de equilíbrio entre a mediocridade e classe alta, bem como entre o metal e punk. Ao mesmo tempo, muito boas canções como „No escuro“ e „Screams in the Black House“ Com esta, sons „Marcha Fúnebre“ algo muito chamativo para o título, embora os vocais de Usher você poderia pensar, que Iggy Pop e Billy Idol na sub-rotina com o pé na sala. Em „O preço que você paga“ existe um dos melhores „o outro“-ouvir coros de todos os tempos. Os vocais som excelente e um instrumental tem melodias variadas, mudança de ritmos e grandes idéias na loja. Em „Subir“ em seguida, vem punk novamente mais para treinar e pulverizado conteúdo e Horror visualmente- und b-Filme-estética. Concluído o álbum é o dramatúrgica „Mephisto“, um grande hit, o número selecionado como Rausschmeisser, porque ele faz Bock, reinzuhorchen novamente. Completa removido recorda a „Mephisto“-Riff um „Subway to Sally“, embora não em sua canção de mesmo nome. O coro, para se destacar em sua simplicidade quase, Rods sombrias, langgezogenes „Mephisto“ com o frio, linha de atuação quase metálico „chamar meu nome“ torna-se um conjunto de suspense, que podem viver muito bem implementar.

o-outro-band-03

„O próprio medo“ é um grande álbum, que se escondem em nada atrás de seu predecessor tem. Porque depois do último álbum de metade dos membros da banda são atraídos para novas regiões, Ficou claro, que „O próprio medo“ soaria diferente. Apenas o segundo som de guitarra agora vem a pressão volumosa e, portanto, mais. Isto pode ser visto especialmente em canções como „Marcha Fúnebre“, com a sua forte pista de baixo, é ventilado para fora lindamente pelas duas guitarras. Graças Pat Laveau e Ben Crowe para Sechssaitern e Aaron rasgado no baixo e os golpes poderosos de Doc Caligari iniciar o segurança Mephisto com uma força incrível, o que não teria sido possível antes. Felizmente, os cinco rapazes por um tempo permanecer juntos, dado que a cooperação pode anseiam por placas futuras. Os shows de fita, não há nada a temer, exceto o próprio medo. Eles em qualquer caso, ir sem medo seu caminho e não pode abrandar, mesmo a saída de membros da banda. Um pouco de ar fresco parece ter a banda, pelo contrário, mesmo bem feito. Algumas pequenas surpresas faria „O próprio medo“ possivelmente ainda pode tolerar, Mas „o outro“ Mantenha-se fiel a si mesmo e, assim,. O punk rock dos anos 80- Rocha-, Mix Horror atravessa todo o álbum. Além de uma pitada bem dosada de sal são encontrados realmente um bem ou dois fios de cabelo na sopa, mas eles são a superar – a linha de fundo faz com que a diversão roda, Rods voz ainda é bonita para ouvir, gravou as faixas com muita verve e boa atmosfera. Em geral, há muitos belos, pequenas experiências, que enriquecem o álbum, sem a linha para cortá. Quem „o outro“ adições já encontrou boa, é igualmente „O próprio medo“ contentar-se. A recomendação é suficiente por causa do valor de entretenimento da placa todos! Polegar alto o filme de terror de mais! „O próprio medo“ é gruftig, mas não mieft!

Miniatura video
"Dreaming Of The Devil" - Nos bastidores com os outros

Tracklist

  1. O próprio medo
  2. Nunca mais
  3. Bloodsucker
  4. Velas pretas contra um céu da meia-noite
  5. Dreaming Of The Devil
  6. Boneca Island - Ilha das Bonecas
  7. Angst alemão
  8. Screams in the Black House
  9. No escuro
  10. O preço que você paga
  11. Marcha Fúnebre
  12. Animal Instinct
  13. Subir
  14. Mephisto
Album Review: o outro - O próprio medo
8.2 Total
0 Classificação do visitante (0 votos)
originalidade9
Tempo8.5
habilidades musicais8
Cantando8
Letra8.5
Substância7.5
Produção9
Longevidade7
Visitors ' Como você avalia este?
Ordenar por:

Seja o primeiro a deixar um comentário.

User Avatar
Verificado

Mostre mais
{{ pageNumber + 1 }}
Como você avalia este?

DBD: Misericórdia – Muse

gostos!

Hier das neue Muse Vídeo a música „Misericórdia“ do álbum atual „Drones“…

Miniatura video
Muse - Misericórdia [Vídeo oficial da música]
Página 1 De 41234