L'année 2016 est un vrai cauchemar ! L'auteur-compositeur, compositeur et poète Leonard Cohen est décédé à l'âge de 82 ans dans sa ville d'adoption de Los Angeles. Le Canadien était l'un des très grands. Ses chansons mélancoliques sont des classiques. Avec sa voix enfumée, le chapeau noir baissé sur son front et l'aura de la plus profonde mélancolie qui l'entourait toujours, Cohen était considéré comme un phénomène et une légende. Ses paroles sur l'amour, l'ivresse, le chagrin et la philosophie ont fait de lui l'un des poètes les plus importants de la musique pop - aux côtés de Bob Dylan.
Des collègues et des millions de fans à travers le monde pleurent le maître canadien de la mélancolie, la mort a été annoncée. Il y a environ trois semaines, Cohen a sorti son dernier album "You want it darker" et les fans ont reconnu une sorte de testament dans les chansons sombres, car le Canadien était déjà gravement malade au moment de l'enregistrement. Ces dernières années, le musicien s'est de plus en plus retiré des regards du public dans son modeste appartement de Los Angeles. Ma santé ne voulait tout simplement plus jouer le jeu. Cohen est maintenant décédé à l'âge de 82 ans, comme l'a annoncé son label Sony Music Canada vendredi soir.
Leonard Norman Cohen est né à Montréal, au Canada, en 1934 dans une riche famille juive. Il apprend à jouer de la guitare dans son enfance et fait rapidement ses premières apparitions dans les cafés et les clubs, mais la musique restera longtemps pour lui une affaire mineure. Cohen voulait écrire, mais les revenus de l'écriture n'étaient pas suffisants pour vivre. "Je ne voulais pas écrire pour être payé. Je voulais être payé pour ce que j'écris." Alors Cohen a déménagé à New York à la fin des années 60 et a repris la musique - bientôt avec un grand succès. Des albums comme "Songs of Leonard Cohen" (1967), "Songs of Love and Hate" (1971) et "Death of a Ladies' Man" (1977) ont influencé des générations entières de musiciens, des chansons comme "Suzanne", "So Long, Marianne», «Bird on the Wire», «First We Take Manhattan», «Hallelujah», Everybody Knows» et «Chelsea Hotel #2» ont longtemps été considérés comme des classiques. Les chansons spirituelles et mélancoliques de Cohen traitent de l'amour perdu et de la souffrance, du désir de la mort et de la recherche de Dieu, linguistiquement elles rappellent des bijoux polis. "Je ne peux qu'admirer les gens qui écrivent leurs chansons dans un café ou dans un taxi - je n'ai jamais réussi à le faire."
Cohen avait toujours gardé sa vie privée secrète autant que possible. Tout ce que l'on sait, c'est qu'il a eu deux enfants avec la peintre suédoise Suzanne Elrod et qu'il a été temporairement en couple avec l'actrice Rebecca De Mornay. À Los Angeles, il vivait avec sa fille et sa petite-fille. "Ma réputation de coureur de jupons est une blague", a-t-il déclaré un jour dans une interview. "Il m'a fait rire amèrement pendant les dix mille nuits où j'étais seul." Dans la vieillesse, l'auteur-compositeur-interprète était revenu après avoir lutté contre la dépression et disparu dans un monastère zen pendant des années. "Quand je parle de dépression, je parle de dépression clinique, qui est le fond de toute ma vie, un fond de peur et d'anxiété, un sentiment que rien ne va, que le bonheur n'est pas possible et que toutes les stratégies s'effondrent, ", a-t-il dit une fois au ‹Guardian› britannique. "Je suis heureux de dire que cette dépression s'est lentement dissipée et n'est jamais revenue dans ma vie avec la même force."
Également par nécessité financière, après que son ancien manager l'ait escroqué de réserves de retraite valant des millions, Cohen était revenu sur les scènes du monde. En 2011, il a même reçu le prix espagnol Prince des Asturies de littérature et en 2012, il a même sorti l'album le plus réussi de sa longue carrière avec "Old Ideas". La plupart des gens se souviendront de lui comme du chanteur à la voix enfumée, entouré d'une aura de la plus profonde mélancolie. Merci Leonard Cohen d'avoir toujours écrit ce qui est vrai - et d'avoir toujours su exprimer la vérité d'une manière qui faisait partie de l'expérience de la personne qui entend ou lit vos mots. Merci pour l'intensité passionnée avec laquelle vous avez exprimé si honnêtement votre être le plus profond dans vos chansons et paroles magnifiques et déchirantes. Merci pour votre dévouement à la musique. Merci pour les nuits calmes, la réflexion, la perspective, la vérité et le sourire triste. Reposez en paix!